[세종 인테리어] 클래시미디어랩 음악연습실 | 욜로디자인 시공사례

욜로디자인이 시공한 세종 인테리어 
클래시미디어랩 공간 분석

 
클래시미디어랩은 세종 종촌동에 위치한 음악연습실이다.
이번 세종 인테리어 현장 중에서도,
단순히 공간을 꾸미는 공사가 아니라,
'연주에 몰입할 수 있는 공간은 어떻게 만들어지는가'라는
질문에서 시작된 공간이었다.
 

세종음악연습실

 
주요 관찰대상자의 본업은 
대전·세종·천안·청주에서
공간을 설계하고 시공하는 남자다. 
 
👇 함께 읽으면 좋은 공간 연구 기록
( [세종 음악연습실 인테리어] 종촌동 CGV 클래시미디어랩 시공 사례: 완벽한 방음과 유럽풍 파사드 디자인 (YOLO DESIGN) : 네이버 블로그 )

[세종 음악연습실 인테리어] 종촌동 CGV 클래시미디어랩 시공 사례: 완벽한 방음과 유럽풍 파사드

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누군가는 피아노를 연습하고,
누군가는 바이올린을 연주하며,
누군가는 조용한 공간에서 레슨을 진행한다.
음악연습실은 단순히 소리가 나는 공간이 아니라,
오랜 시간 집중과 몰입이 이어지는 공간이다.
 
그래서 이번 연구 기록에서는
'음악연습실'이 아닌
'사람이 몰입하는 공간은 어떻게 만들어지는가'
라는 관점으로 클래시미디어랩을 바라보기로 했다.
 

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클래시미디어랩 위치

 

클래시미디어랩은 세종 종촌동에 위치한

뮤직 렌탈 스튜디오다.

 

완성된 공간을 처음 봤을 때
가장 먼저 느껴진 것은 화려함보다 차분함이었다.
음악을 하는 공간답게 시선이 분산되지 않았고,
각 공간마다 머무는 목적이 자연스럽게 나누어져 있었다.
처음에는 단순히 "예쁜 음악연습실"이라고 생각했다.
 
하지만 조금 더 자세히 바라보니,
곳곳에 사용하는 사람을 생각한 흔적들이
보이기 시작했다.
 

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음악연습실 시공전

 
기존 상가 공간이 세종 인테리어 사례로 변화하는 과정은,
단순히 공간의 모습을 바꾸는 것이 아니라
그 목적에 맞게 다시 설계하는 과정이었다.
특히 음악연습실이라는 공간 특성상
일반적인 상가 인테리어와는 달리,
방음 인테리어에 대한 고민이 함께 필요한 공간이었다.
공사 전 기존 세종 상가 인테리어 공간 사진을
처음 봤을 때는
지금의 클래시미디어랩이 완성될 것이라고는
쉽게 상상되지 않았다.

 

시공 중간 사진

 
그 안에서 어떤 사람들이 머무를지,
어떤 행동이 이루어질지,
그리고 어떤 경험을 하게 될지를
처음부터 다시 생각해야 하는 과정이었다.
공사 과정을 옆에서 지켜보면서
가장 많이 들었던 이야기도 비슷했다.
예쁜 공간을 만드는 것보다 중요한 것은,
그 공간을 사용할 사람이 불편하지 않아야 한다는 것.
 
완성된 결과물만 보면 보이지 않는 부분들이지만,
결국 공간의 완성도는 이런 과정에서 결정되는 것 같았다.
특히 음악연습실이라는 공간은
눈에 보이는 디자인뿐만 아니라,
보이지 않는 구조와 환경까지
함께 고민해야 하는 공간이었다.

그래서 이번에는 완성된 사진보다,
그 안에 담긴 고민들을 조금 더 자세히 바라보기로 했다.
 

히든포인트

💡 욜로디자인의 Hidden Point 1

소리를 담는 공간 속, 보이지 않는 방음 설계

 
음악연습실이라는 공간은
단순히 예쁜 인테리어만으로 완성되는 곳이 아니다.
연주자의 소리가 외부로 전달되지 않도록,
그리고 외부의 소음이 연습을 방해하지 않도록
공간의 구조 자체를 다시 설계해야 한다.
또한 바닥 역시 진동이 그대로 전달되지 않도록
방진 구조를 적용해 저음 악기의 울림까지 고려했다.
실제 세종 상가 인테리어 현장을 지켜보면서
가장 많이 느낀 부분도 방음이었다.
디자인보다 먼저,
연주자가 편하게 사용할 수 있는 환경을
만드는 데 집중한 현장이었다.
 

💡 욜로디자인의 Hidden Point 2

무게중심을 잡아주는 벽등(Wall Light)

처음에는 단순히 분위기를 위한 조명이라고 생각했다.
그런데 공간을 조금 더 둘러보니 벽등은 장식이 아니었다.

양쪽 벽면에 배치된 조명은 공간의 균형을 잡아주고,
유럽미장 특유의 질감을 은은하게 드러내고 있었다.
눈에 확 띄는 요소는 아니지만,
없었을 때와 있었을 때 공간의 느낌은 분명 달라 보였다.
공간을 완성하는 것은 때로는 큰 변화보다
이런 작은 디테일이라는 것을 다시 느끼게 됐다.
 

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연주자의 몰입을 고려한 공간 구성

클래시미디어랩을 천천히 둘러보면서 느낀 점은,
각각의 공간이 따로 존재하는 것이 아니라
하나의 흐름으로 연결되어 있다는 것이었다.
가장 먼저 시선이 머무는 곳은
곡선으로 이어진 벽면이었다.
곡선 형태의 벽체와 공간을 따라 배치된
조명이 어우러지면서 단순한 대기 공간이 아닌
작은 공연장의 무대 같은 분위기가 만들어졌다.
 

복도사진

 
홀에서 조금 더 안쪽으로 들어가면 분위기가 달라진다.
우드톤 마감으로 안정감 있는 분위기를 만들었다.
처음에는 왜 같은 공간 안에서
분위기를 다르게 가져갔을까 생각했다.
그런데 실제로 공간을 이동해보니
그 이유를 조금 알 것 같았다.
 
홀은 사람을 맞이하는 공간이라면,
복도는 다음 공간으로 넘어가기 위한 준비의 공간이었다.
짧은 이동 공간이지만,
분위기의 변화를 만들어주는 역할을 하고 있었다.
 

피아노실

 
 
그랜드 피아노가 놓인 공간과
업라이트 피아노가 있는 공간은
서로 다른 분위기를 가지고 있었지만,
전체적인 느낌은 자연스럽게 이어졌다.
벽면의 따뜻한 색감과 조명은 오래 머물러도
부담스럽지 않은 분위기를 만들었다.
 
연습이라는 목적은 같지만,
사용하는 사람에 따라 필요한 공간의 모습은
달라질 수 있다는 것을 느꼈다.

 

룸2

 
그랜드 피아노가 놓인 ROOM 1과 함께,
ROOM 2 역시 연주자의 목적에 맞춰 구성된 공간이다.
업라이트 피아노가 배치된 이 공간은
보다 편안하고 안정적인 분위기로 연출되었으며,
벽면의 따뜻한 색감과 조명은
오랜 시간 연습을 이어가는 사용자에게
부담 없는 환경을 만들어준다.
특히 조명은 하나의 분위기로 고정하지 않고,
상황에 따라 조절할 수 있도록 구성했다.
레슨을 진행할 때는 집중할 수 있는 환경을 만들고,
개인 연습이나 촬영처럼
조금 더 감성적인 분위기가 필요한 순간에는
편안한 공간으로 변화할 수 있도록 설계했다.
 

사무실

 
마지막으로 스튜디오 운영의 중심이 되는
사무실 공간은 밝고 쾌적한 분위기로 구성됐다.
음악 공간이라고 하면 연주가 이루어지는 곳만
생각하기 쉽지만,
실제로는 이 공간을 관리하고
운영하는 사람의 자리도 중요하다.
 
화이트톤과 우드 소재가 어우러진 사무실은
밝고 편안한 분위기였다.
특히 자칫 버려질 수 있는 공간에는 선반을 만들어
수납 공간으로 활용한 부분이 눈에 들어왔다.
크지 않은 변화였지만,
공간을 사용하는 사람의 입장에서
고민한 흔적처럼 느껴졌다.
 

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연구 결과

 
이번 세종 인테리어 사례인
클래시미디어랩을 바라보며 느낀 것은,
좋은 음악 공간은 단순히
소리를 차단하는 공간이 아니라는 점이었다.
 
처음에는 음악연습실이라고 하면 가장 먼저 방음이라는 기능만 떠올랐다.
하지만 공간을 하나씩 살펴보면서 생각이 달라졌다.
 
보이지 않는 벽과 바닥의 구조부터,
공간의 분위기를 결정하는 조명,
그리고 시선을 방해하지 않는 히든 도어까지.
 
작은 요소 하나하나가 결국 연주자가 더 오래 머물고,
더 편안하게 집중할 수 있는 환경을 만들고 있었다.
 
이번 세종 인테리어 현장
클래시미디어랩을 보면서 다시 한번 느낀 것은,
좋은 인테리어는 눈에 보이는 디자인만으로
완성되지 않는다는 것이다.
 

사람이 어떻게 움직이고,
어떤 시간을 보내고,
무엇에 집중하는지를 고민할 때
공간은 비로소 의미를 갖게 된다.
 

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You
Only
Live
 Once

"당신의 인생은 한 번뿐"

욜로디자인(YOLO DESIGN)의 이름
역시 이 문장에서 시작되었다고 한다.
한 번뿐인 삶에서,누군가는 공간을 만들고 
누군가는 그 공간에서 추억을 만든다.
본 연구원은 평생 이 욜로디자인의 멋진 디자인을 감상할 수 있다.
 
👇 실제 공간 연구 기록
(https://blog.naver.com/yolodesigninterior?proxyReferer=&noTrackingCode=true)